古老的陕北民歌的源头可以追溯到《诗经》中的《国风》，在《国风》中汇集了从西周到春秋约500年间，流传于北方15个方国的民歌。美国人斯诺说：“走进陕北，才看到一个真正的民族，才看到真正的中华民族文化。”而我们的祖先在劳动中创造了有节奏的喊声，唱出了最早的民间歌曲――劳动号子。

据说，陕北民歌的产生，是从一个美丽动人的传说开始的。黄帝驭龙升天，万民齐声挽留，声震寰宇。大禹治水时，率领陕北人民挖掘山川，疏通河道，激昂的劳动号子直冲九霄。大禹三十未婚，受先民爱戴，齐声高唱“求偶白狐九尾长，灵光照谁谁称王，哪个娶了涂山女，那家事业定兴旺。”为了表达对英雄的无限崇敬，他们唱了无数的颂歌。他们辛勤劳作，铿锵有力的号子声震彻天际；他们恋爱娶妻生子，流传出唱不完的情歌。民歌就是这方土地上人们真挚情感的宣泄，真实生命的呐喊。

陕北地处黄土高原腹地，没有连绵起伏的大山大川，只有沟壑纵横的黄土丘坡。风沙烈日，干旱无雨，植被稀少，自然环境异常恶劣。村落稀疏，交通不便，经济也很落后。这样的环境，使得陕北民歌的情感表达较为内敛。

生活在这里的人们，在这样的环境中劳作生存，很是劳累，他们渴望通过呐喊来宣泄心中压抑的苦楚与艰辛，而从精神上达到一种轻松和愉快的境界。

去过陕北的人都知道，陕北当地的人质朴，热情，总会让我们感动，这是黄土高原赋予他们的情怀。用心感受陕北民歌，你会感受到黄土高原上的空旷与荒凉，还会感受到生活在这里的劳动人民内心的凄凉。这高远悠长的腔调，豪放宽广的音域与黄土高原的地貌相互照应。

电视剧《血色浪漫》中的陕北民歌之所以打动了不少观众，其原因就在于陕北民歌那质朴而热烈的情感。在物质极度匮乏的时代里，陕北人民的精神世界被无限地开拓，这与陕北这片浑厚的黄土地上浓浓的文化氛围紧密相连。

一曲信天游，天蓝了，草绿了，山坡上的老汉、娃娃和婆姨们都陶醉了。来自陕北的民歌艺术，风吹日晒，不改本色，雨打风吹，历史悠久。倾其所有的陕北，倾其所有的民歌，吸收日月之精华，唱响天地之大美，张扬而不浅薄，热情而不虚伪。真诚，是其情感的溪流：不分季节地奔涌而出，男女老少，东西南北，汇集在窑洞里，崖畔上。窑洞里的农家，一个包含了土地牛羊、痴男怨女的真实存在，一个生生不息、厚德载物的古老传说。窑洞子民，把生活写在纯真的民歌里。桀骜不驯的河流，质朴无暇的人民，构成了陕北大地包容万物的真实。这真实，自有万钧之力，扎根于金锁关以北、鄂尔多斯以南的黄土地带，在高原上隆起，发展着，流传着。

在世界文化的板块上，来自高原的歌声，来自高原的生命，向来都是一个神秘的存在。在中国的脊背上，在侏罗纪的地层上，有着数十万年沧海桑田的地质变迁。黄土高原已习惯了沉默。有学者说，二十世纪的中国，有两个不解之谜：一是“五四”，一是陕北。前者是现代化的启蒙与开端，后者是传统中国的延续。没有陕北昨天的爆发，便没有我们今天的生活。陕北的力量是内在的，是无言的。枝形闪电照耀着陕北的夜空。红色小马驹，唱歌的新娘子，在盐碱地上沙蒿林里一闪即逝。大概只有陕北人才知道，在那北方的烟雾里，在那冰与火的世界上，沉默并不是存在的真相。此间有太多的过去，太多的苦难，和对于苦难本身的歌唱。崖畔，酸枣树枝节横生。孩子们在月光下，搂着羊羔，啃着酸枣，瞪大了眼睛，牙牙学语，学说着过去的历史。当他们长大，便成了陕北的牧羊汉、挑水女、说书人、盗贼、官吏、革命家或农夫。裹缠在树梢的白羊肚手巾闪闪发亮，羊群里的歌声闪闪发亮。太阳下的生与死，大地上的倦与乏，充实了那些贫穷的童年、贫穷的时代。在黄土地的沟沟峁峁，灵光一闪的犄角旮旯，不知有多少个谜语，多少风景，纠结在粗壮而瓷实的毛脑柳上。

二十世纪的陕北人，是幸福的。他们赶上了这样的日子：群英荟萃，歌舞漫天，山脚的铁树开花了。满天乌云风吹散。高原复活，大河奔流。男子扛枪上了前线，女人绣起红色革命的金匾。二妹子和四哥哥，放开了喉咙，纵情歌唱。昔日枯焦、多难的高原，奏响了这个世界上最为高亢的关于命运的感恩歌颂。它时而化身为羔羊，面对着红艳艳的山丹丹；时而化身为牧羊的后生，发出拦羊时的嘶吼；化身为小女子，有了走西口的回忆；化身为斗士，有了红太阳的东方。有了这样的民歌，有了这样的故事，也就有了我们的陕北。是的，这就是“我们的陕北”。哪怕身无分文，也要救济天下；哪怕衣不蔽体，也要安抚苍生。我们的民歌有了它的精气神，有了生命。于是，陕北成了陕北人的家，成了我们每一个中国人的精神故乡。