每一张照片都彰显着拍摄者的思考与讲究，
在看似寻常的环境中，原汁与原味地将人与景巧妙结合，
这，让他沉醉其中……
眼球被朋友圈的组组美照吸引，于是，便有了探寻美照源头的前行脚步。
驻足，商漫分公司。
走近，田鹏。
摄影之路的开启
“我只是拍拍照而已。这里的工作环境，文化氛围，身边的人都深深影响着我。” 谦和，是田鹏留给我最初的印象。
为什么喜欢上了摄影？这似乎成为访者与被访者必问与必答的一个问题。说到这里，田鹏笑了。2012年，工作之余他经常和爱好摄影的朋友聊天，看到朋友拍的风光照、人像照、人文照……给了他强烈的视觉冲击力，心中不免泛起涟漪：什么时候自己也能拍出一张这样的照片。就是这么一个简简单单的初衷，在他内心深处埋下了种子。
种子埋下了，可如何让它极好地生根发芽，茁壮成长？对于零基础的田鹏来说，是个难题。摄影网站、视屏教程、微信公众号、微博……网络，成了他学习摄影的一个平台。电脑里、手机中都收藏着诸多与摄影相关的内容，仅微信公众号就20多个。于是，下班后，学到深夜；周末回家，又一头扎进他的光影世界，家人背后默默地支持着。从最初的光圈、快门、曝光补偿等基础知识到后来对一些摄影作品构图、布光、色彩搭配等的研究，田鹏不断在学与思的道路上行进着。可仅有理论知识是行不通的，只有学以致用，才能由浅入深地达到熟能生巧。于是田鹏挣扎了许久，购买了一台佳能5D3。在手持相机，按下快门的那一刻，他突然有了一种前所未有怦然心动的感觉。从此，对摄影的追求更是一发而不可收。闲暇时，他约上摄影朋友，拍着，请教着，拍完，询问着。勤学好问，在田鹏身上体现得淋漓尽致。行行摄摄，城市、山间的自然之美，都被他一一定格。他渐渐发现，摄影一个是享受自然、感受人生的过程。摄影还可以静下心来，记录着世界的美好与精彩，并让自己从不同的角度去看这大千世界。
可是，有段时间，摄影中断了。谈到这，田鹏哽咽了。“去年，老母亲离开了我们。在翻看照片的时候竟然找不到几张母亲的照片，仅有的照片还是2016年带得病的老母亲游玩世博园时拍的。”深深地自责与愧疚让他红了眼眶。这，也成为了他心中永远的痛……
2018年，田鹏走出失去亲人的痛，再次拿起相机，将取景器对准家人。“美，就在身边，无需远行。”因情感而拍摄，这也许是田鹏此刻最想做的。
人物影像的走进
“其实，摄影这个词对我来说，太远了。那些大片我也遥不可及，只是想在镜头中出现更多朝夕相处的人。”
摄影，只是田鹏工作之余的一个爱好，他不比那些专业的摄影师，有足够的时间去把握稍纵即逝的瞬间，也没有充足的时间去等待美轮美奂画面的出现。唯有用感情去思维，用心灵去构图，透过镜头，彰显画面的内涵，并带给人们瞬间后的思考，体味着一直在身边却时常被忽略的美好与感动。这是摄影的魅力所在，也是田鹏通过摄影所想表达的。
商漫分公司的职工，远离了城市的喧嚣，远离了家人的团聚，来到大山工作。一个周末，因为孩子对父亲的想念，因为妻子对丈夫的思念，一家三口相聚在大山中。田鹏知道了，便放弃休息日，为他们记录下美好的时光与久远的记忆。在他的电脑上我看到了这组照片，孩子见到父亲那一刻开心的笑容，妻子见到丈夫流露出的真情，人与景的交融更加的美丽与意味深长。我不禁动容，并随着影像感动着内心。田鹏边讲边嘴角上扬着。也正是这真情上演的一幕，使他拍摄的时候对画面有了感动，产生了共鸣，才会有动力与热情按下快门。我知道，他通过摄影获取了无限的快乐，并乐此不疲。
田鹏说，拍人物其实很难，一是对被拍摄对象的成长经历和性格特征要有所了解；二是根据事先的了解，在拍摄过程中要沟通交流，观察被摄者的表情特征，引导进入共同的创作，获取我认为比较真实、传神的瞬间――至少是我脑子里的那个他（她）。可这说起来容易，实际操作起来就没那么容易了。拍摄者面对镜头自然会出现紧张感，怎样去消除？“拍之前我会做大量功课。首先自己会看很多类型的摄影照片，拓宽自己的知识面，来启发自己对造型，色彩服饰的提升，做到服饰与风光之间色彩的协调，寻找拍摄灵感。同时也会找一些关于如何调节被拍摄者的情绪，如何摆造型，如何搭配等视频让他们去观看，来引导他们，使他们在拍摄前做到心中有数。另外，大自然美景常常给我意想不到的灵感，我想把他们放在这样的环境中，也许会更容易表现出最自然的一面吧。”
“我刚生完孩子没多久，身材还没恢复到理想状态，一直不敢照相。而且拍竹林时，觉得这能拍出啥效果。可是没想到拍完，上传到朋友圈后，引来无数地夸赞，还问我在哪个摄影机构拍的。”话语间，我能感受到她满满的自信。也正是看到了这组美照，才有了我这次的采访。因为一个眼神，一个微笑，一个环境，一种状态，直击读者内心。有情绪，有灵魂，有强烈的感染力，留住最美的，最真的，这又何尝不是“大片”呢？
被摄者有的性格开朗，有的内敛含蓄，田鹏也会将两种性格的好友放在一起拍摄，相互带动，相互感染，慢慢形成自己的神情与动作。或者让几个人处于完全放松的状态去聊天，为他们抓拍下最生动，最自然的一面。对于田鹏来说，将镜头对准这些朝气蓬勃的年轻人，并不仅仅是拍摄，而是通过这样一种轻松的方式对他们进行更深入、更全面地了解，增进彼此之间的友情，拉近彼此之间的距离，让身处大山的他们，工作的快乐，快乐地工作，感受着单位这个大家庭的凝聚力，向心力，并温暖着彼此。
“照片是有层次感的，可大家交往过程中却没有层次感的。”田鹏如是说。
数码后期的探究
“前期是照片的灵魂，后期是照片的情感，情感是创作的灵魂，灵魂是情感的升华！”
镜头捕捉影像后的二次创作――“数码后期”，这无异于当初的“数码暗房”。通过明度、锐度、色温、饱和度……来统一整组色调，烘托气氛，完善细节，使画面更具感染力。学习如此专业的处理图像软件并去应用，田鹏喜欢这样的挑战。在他办公桌上我看到了大量的工具书，他说这是“字典”，不明白的就逐一去查阅；在网上看教学视频，不明白的就跟着教程一步步去做。这组图像什么色调更能凸显人物的情感？那组图像什么风格更能传达镜头的语言？田鹏思索着……不同的照片即使用同一方法处理，效果也不尽相同。一个个的调试、一次次的比对，直到自己满意为止。为了不让自己的思绪抽离，他还有个习惯，便是每一次的拍摄后，立刻对照片筛选，进行PS，一气呵成，无论多晚。田鹏用着真实而饱满的情感，表达着浓郁而内涵的灵魂。好作品，是有其原因的。
“迄今有自己满意的作品吗？”也许是出于没有受过专业学习的原因，也许是对自己的要求颇高，他依旧谦和地笑着摇摇头。这也足以说明他还有很大的突破自我的空间。
“我想，拍一个部门的一天，还想给分公司的每个人都拍一张照片……”尊重自己的内心去感受创作中的第一直觉，表现着他眼中的“小家”与“大家”。真实、自然、不可复制，朴实、简单，耐人寻味， 我们期待着……
