今年的国庆假期，我在家研习古画，学一学古人的境界，练一练笔法找一找感觉。
早些年画兰，铅笔勾勒水粉设色，后来觉着彩铅作画操作简单易上手，就以彩铅画荷花、山水。前阵子改用毛笔摹竹石，最近又迷上了墨梅，那种黑白素色透出的典雅，更有种道不尽的悠长意味。
我没有固定的临写模式和目标，书中或网络上看到心仪的图画就保存下来，从马远的边角小景到石涛的册页小品，王冕的梅、郑板桥的竹、弘仁的山石、徐渭的写意和倪瓒的寂寞，看似随心随性地摹画，又隐隐透出彼时的心境。
《国绘宝鉴》《十竹斋书画谱》《芥子园画传》以及图书馆里的各类画册，都是我开阔眼界汲取养分的良师。或古韵流风，或心态恬静，或刚正劲纯，或平实淡泊，不由自主地神游于广阔的天地山水林泉之间，仿佛画里的世界才是自己的归宿。
以诗入画，雅致绰约，因画成诗，浓淡相得。绘画作为一种表现或宣泄内心世界的方式，会融入画者的情感和思想,融入不足以为人道的高逸孤独、豁达乐观和淡泊寂寞。在波澜壮阔中磅礴，在淋漓尽致时透彻，在虚浮疏密间错落，在生动含蓄里执着，似为追求胸臆坦荡，亦可秉持纯粹品格。
几日下来，摹的梅、竹、山石各有特色，虽是借鉴，倒也别具一格，可谓成绩颇多。《拟古墨梅》代表了坚韧和不屈，《清气长留》象征着甘于清贫和寂寞，《梅石双清》则是对高洁操守的敬畏和向往。待妻儿欣赏品评过后，便题款落印，随即小心翼翼地卷起，收入高阁。
一个甘于清贫又敢于同命运抗争的人，总会将自己的精神同历史与现实结合，不断提高自身修养、端正理想信念，亦会将这一切情感境遇寓于绘画、融于生活，大则为国利民，小可尽善其身，或多或少都是收获。
要“只留清气满乾坤”，也要“咬定青山不放松”，在人生道路上不断地完善并超越自己，让有限的生命活出宽度，昂首挺立走好每一步，方能无愧于心、不负所学。
 (作者供职于华阴公路段)